Workshop Fotografico · 2 giorni · Sabato + Domenica mattina
La maggior parte dei corsi di storytelling fotografico parte dall’editing — dalla selezione e sequenziamento di serie di immagini. Questo modulo parte da un punto diverso e più profondo: da una fotografia sola.
Perché una singola immagine, se costruita con intenzione, può contenere un racconto intero. E capire come funziona questo meccanismo — cosa rende un’immagine narrativa, cosa la rende opaca — è il fondamento su cui tutto il resto si costruisce.
Il racconto è il punto di convergenza di generi fotografici apparentemente distanti: la street photography, il reportage, la fotografia di documentazione. Stili diversi, strumenti diversi, contesti diversi — ma la stessa radice narrativa. Questo modulo parte da questa radice comune e la rende esplicita, restituendo a chi fotografa una consapevolezza che va oltre il genere praticato.
Raccontare storie non è una tecnica. È una scelta di sguardo, prima ancora che di strumenti. Si decide di avere qualcosa da dire, si sceglie un tema che lo contenga, e da quel tema nascono immagini, progetti, libri, mostre. Il percorso è sempre lo stesso: dal perché al cosa, dal cosa al come, dal come al prodotto finale.
Questo modulo accompagna i partecipanti lungo questo percorso — con uscita sul campo, esempi, esercizi e discussione diretta — per uscire con una consapevolezza narrativa applicabile immediatamente al proprio lavoro.
Obiettivi
- Sviluppare un approccio narrativo solido alla fotografia
- Migliorare la capacità di anticipazione e la gestione dei tempi
- Rafforzare la composizione in ambienti complessi
- Lavorare con sicurezza in luce naturale
- Editare e selezionare le immagini con intenzione narrativa
- Costruire coerenza visiva all’interno di un corpus di lavoro
- Comprendere e articolare le proprie scelte estetiche
- Ricevere un feedback approfondito e personalizzato sul proprio lavoro
Programma
SABATO — Leggere la realtà, usare la realtà
Sessione mattutina · Sul campo
Perché raccontare storie — uscita con un obiettivo narrativo preciso
Fotografare con intenzione: cercare la storia nell’immagine singola
Il tema come filtro dello sguardo — cosa si sceglie di vedere
Sessione pomeridiana · In aula
Analisi del materiale prodotto in uscita
Raccontare con una singola fotografia — la storia nell’immagine
La centralità del tema — scegliere cosa si vuole dire
Domande e discussione
DOMENICA — Interpretare ed esprimersi
Sessione mattutina · Sul campo
Dal tema al progetto — costruire un lavoro fotografico coerente
Gli estratti fotografici: libri, raccolte, mostre
Analisi di lavori di autori di riferimento
Domande e risposte
A chi è rivolto
Fotografi che vogliono dare profondità e direzione al proprio lavoro, smettere di fotografare per accumulare immagini e iniziare a costruire storie. Non sono richieste competenze tecniche specifiche.
Numero partecipanti consigliato: 8–12 persone
